演出| 诗意与风度：品味肖邦（古典乐LIVE演出）预约报名-活动-活动行

活动内容收起 展开

致我们2019年的第7场古典乐小现场

古典乐小现场

诗意与风度：肖邦作品四讲（1）

致敬菲尔德和贝多芬

时间：10月19日 19：30-21：00

地点：深圳华侨城创意园绽放花园书房

门票：198元 / 人; 380元 / 双人，720元/4人（单场费用，包含葡萄酒）

购票方式： ☟点击“立即报名“即可☟

（不提供实体票，演出当天到前台报手机号码后四位签到）

客服电话：详情可拨打电话“15012717237”咨询

为什么我们都爱肖邦？

因为耀眼的天分赋予音乐无比动人的光彩，离乡羁旅从不忘赤子之心，与女作家的爱情造就一段传奇？也许是，也许不仅仅是。我们爱这位纤细敏感的音乐家，“情不知何起，一往情深”。含蓄又诗意的东方人，在肖邦音乐中，找到了熟悉的气质，那份静水深流含蓄的激情，澹泊疏离的留白意境。

五年一次的肖赛（肖邦国际钢琴大赛），聚集了各世界顶尖钢琴家，诞生了无数传奇的钢琴大师。来自东方的演奏家屡屡取得佳绩，他们似乎对肖邦，有一份洞悉的惺惺相惜，能读懂乐句中的热血与呐喊，勾勒出优雅而诗意的线条。

也许，”家国情怀“，历来是我们情感中最深沉的、最有力量的部分。因为战乱与沦陷，肖邦青年时代便离开故土，之后，再也能没回去。在异乡，他有“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中“的哀伤，也怀着一腔“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来”的热血。玛祖卡舞曲、波兰舞曲是肖邦献给故国的恋曲。一曲《英雄波罗奈兹》，是藏在他孱弱身躯中的血性和豪迈。故国啊，”一种无限的惋惜，一种无可奈何的悲哀，一种无穷尽的怀念。（傅聪语）“

中国人喜爱诗，热爱诗人。肖邦的音乐，极有盎然的诗情画意。他通过绵长悠扬的歌唱性旋律线条，带有开创性的和声手法，细细描摹每一条乐句，一帧帧，如诗如画，有倾诉，有流淌，也有克制，欲言又止。他的哀伤与叹息，带着古典的节制而不滥情。中国审美中的“乐而不淫，哀而不伤”的意境在这里得到了体现，引起了共鸣。

难怪傅雷也在家书中和傅聪探讨，“萧邦是个半古典半浪漫底克的人，所以现代青年都弹不好。反之，我们中国人既没有上一世纪象欧洲那样的浪漫底克狂潮，民族性又是颇有olympic(希腊艺术的最高理想)精神，同时又有不太过分的浪漫底克精神，如汉魏的诗人，如李白，如杜甫(李后主算是最romantic的一个，但比起西洋人，还是极含蓄而讲究taste的)，所以我们先天的具备表达萧邦相当优越的条件。”

为了让大家完整了解，并近距离聆听肖邦作品，2019年秋季至2020年春季，我们策划了《诗意与风度：肖邦作品四讲》系列Piano Recital （钢琴独奏会）。详细介绍不同体裁的肖邦作品，如练习曲、夜曲、叙事曲、圆舞曲、谐谑曲、船歌，以及极具波兰民族风格特性的玛祖卡舞曲、波兰舞曲等。现场演绎其肖邦具代表性、最脍炙人口的作品之外，演奏家亦会讲解作品创作背景、手法及风格。把肖邦放在一个大时代背景和音乐史的范畴里，看他是如何继承前人精神，从巴赫、贝多芬、莫扎特等创作中汲取元素，并开创个人风格，影响后世的作曲家如瓦格纳、斯克里亚宾等。我们亦可带着东方式的审美和情感，去品读一位200年前欧洲音乐家的“诗意与风度”。

肖邦作品四讲（第一场）

致敬菲尔德和贝多芬

2019.10.19

⏱19：30-21：00

肖邦传世“夜曲”的灵感来源

夜曲的形式、创作手法、风格

贝多芬意志与精神对肖邦的影响

从17岁开始，肖邦一生中创作了21首“夜曲”。“夜曲”这个形式其实并非肖邦创造，而是由爱尔兰钢琴家、作曲家菲尔德首开先河。菲尔德比肖邦年长将近30岁，在肖邦年幼时就已经名满乐坛。肖邦一直都很是崇拜这位作曲家，自然在创作手法及钢琴演奏风格上也受到了积极的影响。“夜曲”这个形式也自肖邦之手，成为了流传深远的难忘金曲。

肖邦的第二钢琴奏鸣曲最著名的第三乐章“葬礼进行曲”，被无数次分析为乃继承了贝多芬的意志。是的，贝多芬确实在他的第十二钢琴奏鸣曲中和第三交响曲中插入了“葬礼进行曲”，但这是否直接影响了肖邦的创作呢？贝多芬与肖邦虽说是两代人，这其中是传承关系还是英雄所见略同？

演奏曲目

01 菲尔德夜曲第五号

02 c小调夜曲，作品48之1

03 降D大调夜曲，作品27之2

04 贝多芬第12号奏鸣曲第三乐章：葬礼进行曲

05 降b小调第二奏鸣曲，作品35

第一乐章，极缓板（Grave），快一倍（Doppio movimento）

第二乐章，谐谑曲（SCHERZO）

第三乐章，葬礼进行曲（MARCHE FUNEBRE），缓板（Lento）

第四乐章，终曲（FINALE），急板（Presto）

06 巴赫C大调前奏曲

07 第一号C大调练习曲

肖邦作品四讲（第二场）

民族主义与家国情怀

2019.11.16

⏱19：30-21：00

肖邦创作的重要动机：民族主义与爱国主义

表现家国情怀的作品形式：练习曲，谐谑曲、波兰舞曲等

最代表波兰民族音乐特色的马祖卡舞曲

肖邦20岁时离开了祖国波兰前往法国。在这之前，肖邦在华沙生活和学习，度过了他的少年时代。在前往法国的一个月后，华沙开始了“十一月起义”。这场来自家乡的革命在一年内最终以失败告终，但其理念“争取民族独立”这颗种子在肖邦心中生根发芽，成为了肖邦创作中重要的动机与灵感来源。

面对局势动荡的家乡，肖邦通过创作来寄托心中无限的思念，并表达出强有力的必胜决心。本讲挑选了肖邦一系列代表了民族主义与家国情怀的练习曲、谐谑曲，以及最具波兰特色的玛祖卡舞曲和波兰舞曲，和大家一起感受这位游子内心的呐喊。

演奏曲目

练习曲

01 a小调《冬风》，作品25之11

02 E大调《离别》，作品10之3

03 b小调《八度》，作品25之10

04 c小调《革命》，作品10之12

玛祖卡

05 升g小调，作品33之1

06 C大调，作品33之2

07 D大调，作品33之3

08 b小调，作品33之4

09 降b小调第二谐谑曲，作品31

10 降A大调波兰舞曲《英雄》，作品53

11 黄河颂（中国作品，彩蛋）

肖邦作品四讲（第三场）

青年人的雄心壮志

2020.01 （具体日期待定）

⏱19：30-21：00

20岁的肖邦离开祖国外出闯荡，在交通并不便利的19世纪初，这是一种多么强大的雄心和毅力。年轻的肖邦在当时欧洲的艺术文化之都巴黎留了下来，但开展一番新的事业并不容易。好在有舒曼、李斯特等杰出的同辈合力相助，多次在文章中以及公开场合赞扬推荐肖邦，使得这位年轻人的音乐得以更大的影响力传播。

舒曼唯一的钢琴五重奏是舒曼中期作品中的杰作，也因为这部作品奠定了钢琴五重奏的编制：钢琴、两位小提琴、中提琴和大提琴。这部作品展现出舒曼极高的审美品位和判断力，作为肖邦事业的推手，这起到了至关重要的作用。

肖邦第一钢琴协奏曲刚好写于20岁，有一种初生牛犊不怕虎的精神，乐观积极，热情冲动。整体来讲这是一部成功的作品，证明了肖邦自己的实力，有创作大型作品的能力。时至今日，这部作品依然是各大音乐会的大热曲目，也出现了不同的改编版本。这次将演奏小型编制的室内乐版本。

演奏曲目

01 舒曼降E大调钢琴五重奏，作品44

02 肖邦e小调第一钢琴协奏曲，作品11

03李斯特：钟（彩蛋）

肖邦作品四讲（第四场）

钢琴诗人的浪漫和幻想

2020.03 （具体日期待定）

⏱19：30-21：00

肖邦的钢琴叙事曲所受到的影响：文学与声乐

巴黎沙龙文化与氛围对肖邦舞曲创作的启发

肖邦大波兰舞曲的创作风格：旋律和声色彩演奏技巧

被誉为钢琴诗人的肖邦受到文学上叙事诗和声乐作品的叙事曲影响，发展出了独到的“钢琴叙事曲”这一体裁。音乐上的表达比较自由流畅，没有太多笼统的理论束缚。无论是第一叙事曲还是船歌，都属于这一类富有深刻情感和戏剧性的作品。

肖邦在巴黎的音乐生涯中很重要的一环是“沙龙”聚会，聚集了当时最重要的文艺界和政治圈人物。肖邦将舞会中的圆舞曲转变成了纯粹以钢琴演奏的圆舞曲，一方面更加抒情动听，另一方面更加热情华丽，很好的烘托出“沙龙”优雅而又不拘束的气氛。

幻想即兴曲、平静的行板与华丽的大波兰舞曲是钢琴诗人浪漫与幻想的极致表现：平静优美的旋律搭配暗流涌动的和声色彩；激烈炫目的快速华丽演奏技巧搭配庄严雄伟的持续性节奏。完全不同的性格纠缠在一起，但又不失风度与和谐。

演奏曲目

01 g小调第一叙事曲，作品23

02 升F大调船歌，作品60

03 圆舞曲三首

降D大调《小狗》，作品64之1

升c小调，作品64之2

降A大调，作品64之3

04 升c小调幻想即兴曲，作品66

05 降E大调平静的行板与华丽的大波兰舞曲，作品22

钢琴独奏/讲解：何立岩

国际获奖钢琴家何立岩14岁时被以色列鲁宾斯坦钢琴节誉为“来自东方的年轻天才”，少年时代的他即登台纽约卡内基音乐厅。2016年以专业第一的优异成绩毕业于香港演艺学院，取得硕士学位。之后以独奏和室内乐演奏家身份频繁活跃在各地音乐厅与大剧院。演出足迹包括美国纽约卡内基音乐厅、纽约石溪国家实验室音乐厅、意大利波代诺内威尔第剧院、以色列埃拉特皇家会议大厅、新加坡滨海艺术中心、上海音乐厅、广州中山纪念堂、深圳音乐厅、深圳大剧院、香港文化中心和香港大会堂等。他曾与指挥家林大叶、高嵩、白荣亨、科林.杜程、辜柏麟合作，与多个知名交响乐团演出钢琴协奏曲，包括深圳交响乐团、厦门爱乐乐团、香港青年交响乐团、香港德明爱乐乐团和香港演艺学院交响乐团。何立岩的首张唱片于2015年在意大利发行，收录了他在波代诺内威尔第剧院的独奏现场实况，并在意大利国家电台音乐频道RAI Radio 3黄金时段播出。香港电台第四台和香港无线电视翡翠台也曾播出他的演奏与访谈节目。就在最近，他与当红古典音乐喜剧组合“Igudesman & Joo”、英国指挥家卡劳尔以及香港管弦乐团在香港文化中心合作演出。著名乐评人刘元举评价何立岩的演出为“每个音都有修养，每首曲子都有风格。”

特别鸣谢