周末艺术体验活动 | 体验“最柔软的雕塑”——立体裁剪,以及七大表现手法
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“艺术是一种享受,
一切享受中最迷人的享受”。
——罗曼·罗兰
这个六月,UBAT开启了“周末workshop趣味体验”
一大波有趣的艺术创作活动,火热来袭!
周末,别总宅在家追剧打游戏了,
偶尔也要多出门蹦跶蹦跶呀!
咱们年轻人的生活就应该丰富多彩
(死宅的小编,好意思这样说么!!!)
小伙伴们赶紧约起来吧!
第一期主题
最柔软的雕塑 ——立体裁剪
一
课程介绍
立体裁剪是服装设计的一种造型手法,将布料直接披挂在人体模型上进行裁剪与设计,故有“软雕塑”之称,具有艺术与技术的双重特性。适用于造型夸张、复杂的礼服设计。
一
课程收获
区别于绘图式的设计服装,让同学们更好的理解服装从二维图纸到三位成品的转化,用布料直接在人台上操作也便于大家直观的了解人体和布料材质与触感。
发展渊源
立体剪裁是与平面剪裁不同的一种剪裁方法,是完成服装款式造型的重要方法之一。服装立体裁剪在法国称之为“抄近裁剪(cauge)”,在美国和英国称之为“覆盖裁剪(dyapiag)”,在日本则称之为“立体裁断”。
它的操作方法是将布料直接覆盖在人台或者人体上,通过分割、折叠、抽缩、拉展等技术手法制成预先构思好的服装造型,通过剪裁后,然后再从人台上或者人体上取下裁好的布样在平面修正,并且转换得到更加精确得体的纸样,再制成服装的技术手法。
这一造型手段是随着服装文明的发展而产生和发展的,西方服装是对服装造型的分类为:非成型,半成型和成型三个阶段,每个阶段都代表了西方服装史的发展过程,而立体剪裁产生于服装发展的第三个时期,也就是历史上的哥特时期。
在这一时期,随着西方人文主义哲学和审美观的确立,在北方日耳曼窄衣文化的基础上逐渐形成了强调女性人体曲线的立体造型,这种造型从此成为西方女装的主体造型,因此,欧洲历史上的哥特时期,也是欧洲服装史上窄衣文化形成的重要时期。
表现手法
抽缩法
主要表现为服装面料的抽褶形式。运用抽缩法加工出来的面料效果有波浪起伏并带有对光的折射效果,多用于装饰性的服装造型加工中。
包缠法
顾名思义将面料直接包裹缠绕在对象身上,不经过剪裁或尽量少进行剪裁加工破坏面料的整体性,以一种近乎原始的加工手法设计服装造型。
堆扎法
堆扎的概念可分为两种:
一是按照事先画好并有一定规律可寻的局部堆扎;另一种是按照造型设计,任意的堆缀。后者在大形体上给人震撼的视觉效果,而前者主要在肌理设计上发挥所长。
编结法
可理解成将布料或剪裁或搓叠成条状或绳状,使用编织的形式进行造型加工的方式,也可以应用结绳的方法加工。
撑填法
为达到造型目的,在面料里层使用材质较硬、重量较轻的添加材料做为撑填材料,将面料撑起形成设计所需要的轮廓造型的加工形式。
撑填法在立体裁剪中多用在泡泡袖造型设计、婚纱设计等服装部位造型中。撑填法能塑造出单层面料无法设计出的膨胀造型。
折叠法
与抽缩法原理相同,也是使面料形成折光效果,区别于抽缩法的方法是,折叠法叠出的褶是相似造型的叠加形式;抽缩法抽成的褶为不规则的波浪形式。因此,折叠法制作出的面料褶皱造型形状相似并基本呈均匀分布的形式。折叠法也是立体裁剪中常用的造型方法之一。
扎缀法
将面料进行捆扎、装缀成一种象形造型装于服装的某个造型部位,起到突出造型重点的作用。扎缀的形式多以自然界中的生态形式为依据。
灵活地运用以上介绍的立体造型手法,在进行服装造型设计和立体裁剪制作过程中,不断创新设计思路,开发出适合所设计的服装使用并有独特外观造型的面料。在作品集制作的过程中将大有收获。
这么多表现手法的学习和制作,同学们快来我们文章开头讲到的“周末workshop趣味体验”,跟着专业的老师一起学习玩耍,体验这最迷人的享受吧!
活动时间
2018年6月16日 星期六
活动费用
原价:100RMB